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  2023/07/12

  

  官能アンビエントジャズコラージュ｜Laurel Haloがアルバム『Atlas』を発表

  ニューレーベル〈AWE〉より     不慣れな場所に一人でいると、ある種無言の観察が促される。何がこの人たちを動かしているのか？どのような出来事がここで起こったのだろうか？時が経つにつれて、これらの場所や声は遠い記憶となり、夢や幻想を散りばめるようになる。   現在ロサンゼルスを拠点に活動するLaurel Haloは、10年以上にわたってさまざまな町や都市に足を踏み入れ、一瞬、あるいはそれ以上の時間を過ごしてきた。彼女の新しいインプリント〈Awe〉からのデビュー作『Atlas』は、その感覚を音楽にしようとする試みである。電子楽器とアコースティック楽器の両方を使用し、Laurel Haloは、オーケストラの雲、モーダル・ハーモニーの陰影、隠された音のディテール、デチューンされた幻覚的なテクスチャーで構成された、官能アンビエントジャズのコラージュを作り上げた。音楽は、現実と空想の場所、そして語られなかったことを表現するための一連の地図として機能する。   『Atlas』の作曲過程は、彼女がピアノと再会した2020年に始まった。彼女はピアノの物理的なフィードバックと、感情や軽さを表現する能力を楽しんだ。翌2021年、パリの伝説的なIna-GRMスタジオが彼女をレジデンスに招いたとき、彼女は時間を惜しまず、その前の数ヶ月間に録音したシンプルなピアノのスケッチをダビングし、ストレッチし、操作した。   2021年と2022年の残りの期間、ベルリンとロンドンを行き来しながら、Laurel Haloはギター、ヴァイオリン、ヴィブラフォンを追加録音し、サックス奏者のBendik Giske、ヴァイオリニストのJames Underwood、チェリストのLucy Railton、ヴォーカリストのCoby Seyなど、友人やコラボレーターのアコースティック楽器も録音した。これらの音はすべて、アレンジメントの中で形を変え、溶け合い、再構成され、そのアコースティックな起源が不気味なものとなった。   このアルバムは、ハーモニーの密度と音の巧妙さにもかかわらず、集中力と目的を持って展開し、活動的であり続けている。オープニング・トラックの「Abandon」では、持続的なうねりがテープ・ヒスの雲を通して現れ、ロマンティックなストリングスと句読点のような鍵盤がムードを壊し、抽象的な世界へと溶けていく。「Naked to the Light」は、華やかなピアノの旋律と煌びやかなストリングスが並存する曲で、優しさと幽体離脱を感じさせる。一方、「Sick Eros」は、イタリアの映画監督Antonioniからヒントを得たもので、不協和音のストリングスを使って、人間関係の不和を映し出している。魅惑的なのは1テイクで録音されたピアノ・バラード「Belleville」や幻覚的な間奏曲「Sweat, Tears or the Sea」のような、失われた宮崎駿作品のOSTサウンド、的なもの。タイトル曲に到達する頃には、Laurel Haloは私たちを砂漠へと連れ去り、乾いた暑さの中、ハリウッド・オーケストレーションで夕日の中を駆け抜けていく。最後に「Earthbound」の慎重なドローンと溶けたサックスで現実に引き戻される。   『Atlas』は潜在意識のためのロードトリップ・ミュージック。繰り返し聴くことで、暗い森の中を夕暮れ時に歩くような、深い感覚的な印象をリスナーに残すことができる。そのユーモアと鋭い着眼点は、感傷的という概念を払拭する。彼女の他のカタログとは完全に一線を画す『Atlas』は、最も静かな場所で繁栄し、大げさな表現を拒絶し、畏敬の念を抱かせる。   Laurel Haloの新しいレーベル〈Awe〉からのデビューリリースにふさわしく、そのスローガンはアルバムのムードと類似している： 畏敬の念とは、自然、宇宙、カオス、ヒューマンエラー、幻覚など、自分ではコントロールできない力に直面したときに感じる。     Laurel Halo – Atlas Label : Awe Format : Vinyl / Digital / CD Release date : September 22nd, 2023 Pre-order / Pre-save : https://awe.lnk.to/Atlas   Tracklist 01. Abandon 02. Naked to the Light 03. Late Night Drive 04. Sick Eros 05. Belleville 06. Sweat, Tears or the Sea 07.

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  2020/09/18

  

  Tohjiが夏の終わりを感じさせるトランシーでアンビエントな新曲「Oreo」をリリース

  Mall BoyzによるMVも公開     2019年から2020年にかけてシーンを問わず最も注目され、圧倒的な存在感で同世代から強く支持されるTohji。約1年ぶりのリリースとなった前作「プロペラ」では、キッチュで荒いCGベースのMVと独特のサウンドで日本のヒップホップ/トラップに新たな価値観を提示したが、今作「Oreo」はそれに続く今年2曲目のシングル。   5月にYoutube上で公開された「on my own way -mall screw mix- [ASMR 子攫い]」、6月にSoundCloud上でリリースされた「White Dolphins」に続くようなアンビエントな想像力を持ちながら、夏の終わりを感じさせる軽快でトランシーなトラックは、数年ぶりとなるTohji自身によるプロデュース。そして共同プロデューサーとしてMURVSAKIの名前もクレジットされている。アートワークは前回同様eternalusaが担当し、同時公開されたMVはMall Boyzのメンバーが手がけた。   既存の枠組み囚われない実験的なサウンドや独自のビジュアルは、既にFADERなどを含む海外メディアにも取り上げられており、グローバルなアーティストと自在に交流しながら活動するTohjiが新たな局面を迎えつつあることを感じさせる。   https://www.youtube.com/watch?v=TWlCTQzkjQM&feature=youtu.be     Tohji – “Oreo” Release date : 18 September 2020 Stream / Download : https://linkco.re/3qmu6yta

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  2021/02/09

  

  トランスであることを受け入れて｜TAAHLIAHがデビューシングル「Brave」をリリース

  ボーカルはSophie Thornton     グラスゴー拠点のDJであるTAAHLIAHが、プロデューサーとして正式なデビューシングル「Brave」をリリース。   これまでにSOPHIE、Eris Drew、100 gecsなどと共演してきたTAAHLIAHは、スコットランド・オルタナティブ・ミュージック・アワード（SAMAs）にノミネートされた初の黒人トランス・アーティストであり、ノミネートされた2部門で受賞も果たしている。元々DJとしてベルリンなどで活躍していた彼女は、他人の曲をプレイするのに飽き、プロデューサーとしての道を歩み始めたようだ。   今作ではコラボレーターのSophie Thorntonがボーカルを務めており、TAAHLIAH自身がトランスであることを受け入れた経験を反映させているとのこと。普遍的なポップネスも兼ね備えたサウンドと勇気を伝えるそのメッセージは、SOPHIEの意思を引き継いでるようにも見える。同時公開された映像の3DアニメーションはCaroline Vangが手掛けている。       TAAHLIAH – Brave Label : untitled recs Release date : 5 February 2021 Stream : http://bit.ly/TAAHLIAH-BRAVE​